Entrevista realizada por: Enrique G.L.
Yo creo que el gran viaje de
la vida es aprender a conocerse uno mismo un poco más y a hacerse amigo de uno
mismo. De momento yo creo que lo que soy es muy inquieta, muy apasionada, muy
nerviosa, buena, muy trabajadora y muy insegura, son algunos rasgos. Así se define Manuela Velasco, gran actriz española, ganadora del Goya a la Mejor Actriz Revelación (2007) por Rec, saga de la que es la protagonista y en 2014 estrenará REC 4 Apocalipsis. En 2013, protagoniza la obra teatral Feelgood junto a Fran Perea. Durante la realización de la entrevista me acompañó María Luisa Gil-López Acosta.
Enrique G.L.- Protagoniza
junto a Fran Perea la obra Feelgood.
Es una obra que tiene muchos componentes relacionados con la actualidad, pero
todo ello en un tono satírico. ¿Qué le atrajo de esta obra?
Manuela Velasco-Primero que era una obra que nos iba
bien como grupo. Lo importante para nosotros era encontrar un texto que
pudiéramos hacer todos nosotros y en el que todos nosotros pudiéramos hacer
algo. Lo más importante era el texto para el grupo no a título individual. Lo
me más me atrajo del texto es que dramaturgicamente es un texto redondo. Cuando
empiezas a leerlo, dices: Este hombre sabe escribir y sabe escribir teatro.
Entonces, la estructura, el libro, los diálogos, están muy bien escritos y es
muy, muy divertido y además, es divertido pero con profundidad porque se
consigue meter el dedo en la llaga en temas que están a la orden del día y que
nos preocupan mucho.
E.G.L.- Repite en
un papel periodístico. Ha sido presentadora de televisión, un papel
protagonista como reportera en REC te
valió nada menos que un Goya. ¿Siente un especial aprecio por los papeles
periodísticos y por el mundo de la comunicación?
M.V.-Pues sí. Sí, la verdad es que estos son los
papeles que he hecho yo como periodista, pero me han ofrecido muchos más, que
siempre me llama la atención. Ha habido otros que no he querido hacer o que no
he podido hacer. Yo sin ser periodista estuve tanto tiempo trabajando en
televisión haciendo entrevistas y formando parte de lo que es el periodismo,
que le tengo mucho cariño por eso y luego aparte que el mundo del periodismo me
atrae mucho y sobretodo en la faceta de Feelgood,
o sea de esta manera, no tanto el periodismo que hace Ángela Vidal
(protagonista de REC), está bien y lo vemos en muchos programas y esos
programas me gustan, lo que hacía Ángela en REC era una mezcla entre Sálvame y
Callejeros, porque ella era una de las periodistas que buscaban el
enfrentamiento y el encuentro para sacarle el mal gesto al policía. El de Feelgood, para preparármelo me vi la película
Todos los hombres del presidente. Es
un tipo de periodismo de gente que realmente se arriesga mucho para contar la
verdad y para que no nos engañen a todos. Entonces aquí de repente investigando
el caso de periodistas que realmente se involucran y que ponen en riesgo y en
peligro su vida y llevar una vida cómoda y llevar una vida segura porque no nos
engañen, me parece emocionante.
E.G.L.- ¿Cómo se
prepara para interpretar sus personajes?
M.V.-Pues cada uno de una manera distinta. Para
este, lo que hice fue intentar leer la prensa todos los días y distinto tipo de
prensa de toda ideología, para intentar yo no leer las noticias no solo desde
un punto de vista y una manera de pensar y de la forma como las cuentan sino
desde todas, para intentar sacar mi propia opinión si es que la tengo. Otra
cosa que hice que no había hecho nunca y es algo que recomiendo para que nos
demos cuenta de cuánto nos están engañando y de cuánto es marketing la política
fue ver discursos de campaña electoral de muchísimos presidentes o candidatos
de todas partes del mundo y de todas las épocas y es alucinante ver como todos
dicen lo mismo y no dicen nada y luego hay grandes políticos con los que no
ocurre así, pero hay como una tónica general que te das cuenta cuando ves
muchos (discursos) y es interesante verlos enteros no solo los highlights que te sacan en el
telediario, al verlos enteros te das cuenta de que todos se repiten y eso me
generó un estado de indignación de decir, ¿cómo están tan despegados de los
ciudadanos? y cómo una campaña electoral se convierte en una campaña de
marketing para conseguir convencer a la gente de que esa persona es la mejor,
lo que tienes que comprar. Cuando estaba preparando la serie empezó a emitirse
una serie que se llama House of Cards en la que el protagonista es Kevin Spacey cuyo
personaje es muy parecido al que hace Fran (Perea), vi El ala oeste de la Casa Blanca.
- REC marcó un antes y un después en el cine
de terror patrio. Estábamos acostumbrados al terror salpicado de tópicos y la
crítica celebró y premió esta película. ¿Cómo recuerdas la primera película y
qué diferencias plantea con la nueva REC 4?
La primera película fue un gusto hacerla, fue
muy divertido porque no teníamos ninguna expectativa, ni los actores que éramos
todos desconocidos, ni los directores. De hecho fueron tres semanas de estar
como en un viaje de fin de curso, encerrados en el edificio pasándonoslo muy
bien, divirtiéndonos, como jugando mucho. Luego nos reíamos, por que
pensábamos: "¿Esto lo va a querer ver alguien?", esto es rarísimo. De repente cuando salió la película y sucedió
esto que tu dices, que la crítica, el público… En Sitges ganamos todos los
premios: dirección, actriz, crítica, público… Dijimos ¡madre mía, ¿qué es esto?
Pero como no esperábamos nada de la peli y
ya el mejor regalo nos lo habíamos llevado que era pasárnoslo tan bien
haciéndola, pues todo lo que vino después fue una sorpresa. Eso la primera, y
la diferencia con la que estoy haciendo ahora (REC 4) es que esta ya es mucho
más película, tú ya sabes el producto que tienes entre manos, el director Jaume
Balagueró, también eres consciente que la película ya lleva un recorrido. Hay
tres películas anteriores y que tienes muchos seguidores, muchos fans de la
saga, que ya saben casi más de la saga, de la película y de los personajes que
nosotros mismos y que tienes que contestarles y contestarles. Entonces está
hecha también pensando en ellos, en las preguntas que se les ha quedado en el
tintero, en lo que quieren ver. Es una peli
mucho más grande con mucho más presupuesto y esta peli es una peli al
uso" no es una peli de
"cámara en mano". Que en REC el espectador estaba viendo lo que yo
veía. En esta película se cuenta la historia entera no sólo que yo estoy
viendo.
E.G.L.- ¿Esperaba
que iba a llegar a recibir una distinción tan importante como el Goya?
M.V.-No. No se me pasó por la cabeza nunca, ni
rodando la película, ni después y más habiendo hecho una peli de terror. Cuando me nominaron dije "Uy a ver si lo
dan". Siempre se dice que que te nominen es un premio, pero siempre que te
nominan te gustaría que te lo dieran.
E.G.L.- Durante tu
carrera has aparecido en numerosas series de televisión, en ellas has realizado
diferentes personajes. Protagonizó La
chica de ayer en Antena 3 y posteriormente apareció en la serie de gran éxito
Águila Roja de Televisión Española y Aída en Telecinco. ¿Qué han significado
para usted estas tres series?
M.V.-Pues, La
chica de ayer es un remake de una serie inglesa Live of Mars, y yo era una serie que me encantaba, es como si yo
estoy viendo Mad Men que es una serie
que me encanta. Hice las pruebas y me cogieron y me hizo una ilusión enorme.
Esa serie que a mí me encantó, no fue muy bien de audiencia, pero a mi me
parecía que era una gran serie. A mí me ha pasado una de las experiencias que
he tenido en esta carrera que ha sido trabajar con Ernesto Alterio y Ernesto
Alterio me parece uno de los mejores actores que hay en este país, como
compañero es fascinante. Es tan buen actor que lo único que tienes que hacer
para vivir la historia y el personaje es irte con él, entrar en el juego que él
propone, es un regalo que me llevo para siempre.
En Águila
Roja destaco sobretodo la profesionalidad enorme de todo el mundo. Es una
serie muy difícil, muy dura de rodar, se pasa mucho frío, mucho calor, es todo
muy grande, muy complicado… Es impresionante el pedazo de equipo técnico y
artístico que hay y de los actores la profesionalidad.
Aída es un festival. Yo creo que en
esa serie han reunido a algunas de las personas con más talento que hay en este
país. Es un recital. Para mí, estar allí es estar disfrutando del talento, de
la gracia. Es que están en estado de gracia, todos ellos, es fascinante,
divertidísimo. Los primeros capítulos muy duros porque me reía todo el tiempo,
decía ¿cómo puede ser que haga una secuencia con Paco León veinticinco veces?
Una secuencia que además ya me sé yo, sé cuál es el chiste, la hemos hecho
veinticinco veces, la hemos ensayado y cada vez que la hace me muero de risa.
Él tiene un talento, un don para la comedia y además es un trabajador
incansable que en cada toma sigue trabajando para sacarle todavía más punta al
chiste. Entonces esto ha sido como un gozar
de lo bien que lo hace y de los compañeros y de lo buenos que son en la
comedia.
E.G.L.- Proviene de una
saga de actores. Su tía es la actriz Concha Velasco, Goya de honor 2013, usted
misma tuvo el honor de entregárselo en nombre de la Academia. ¿Qué ha aprendido de ella?
M.V.-Pues de ella muchísimo, pero sobretodo que si
haces lo que haces con pasión como ella, no existe el cansancio, no existe la
fatiga, no existe el malhumor. Mi tía es feliz trabajando y por eso sigue
teniendo energía pero para parar un tren. No se queja nunca siempre está ahí en
su puesto, concentrada. Intento recordarla siempre cuando estoy cansada, cuando
estoy enfurruñada. Me acuerdo de ella y de cómo hace todo, con qué alegría, con
qué pasión, y con qué agradecimiento.
E.G.L.- Apareció por
primera vez en el cine en la película La
ley del deseo bajo la dirección de Pedro Almodóvar… ¿Le gustaría volver a
trabajar con él?
M.V.-Hombre pues claro. Me acuerdo muy bien,
aunque fue hace muchísimos años. Recuerdo que me divertí muchísimo haciendo de
todo, sobretodo me divertía muchísimo cuando tenía que hacer cosas como: al
final de una película tenía que subir por un andamio, yo era una niña muy
pequeña y hacer esas cosas me divertía mucho. Tengo una secuencia en la que
canto una canción en francés en un escenario de teatro, mientras Carmen Maura
lo destroza con un hacha, esas cosas me divertían mucho. Me lo pasé muy bien y
tan bien me lo pasé que cuando acabé no podía parar de llorar y le decía a mi
madre "Mamá ¿Cuándo voy al rodaje?".
E.G.L.- Próximamente
participará en la serie Galerías Velvet.
¿Qué puede adelantar sobre su personaje?
M.V.-Soy la tercera en discordia. Galerías Velvet
es sobretodo una historia de amor entre el personaje de Alberto (Miguel Ángel
Silvestre) y Ana (Paula Echevarría) y tienen un gran obstáculo para que esa
historia de amor se desarrolle que soy yo.
Muchísimas gracias por participar en el
Brazal de las letras.
